Дорогие друзья!

Мы хотим сообщить вам, что уже сегодня начинается #MuseumWeek!

MuseumWeek – музейная неделя – первое всемирное культурное событие в социальных сетях.

В 2021 году международная акция пройдет уже в восьмой раз. Одной из важнейших тем станет #ТворчествоMW #creativityMW! Для нашего музея это будет 3 год участия в акции. В предыдущие годы Вы смогли познакомиться с нашим музеем поближе, через различные публикации на разные темы. Мы хотим напомнить вам, что акция включает в себя 7 дней, 7 тем, 7 хештегов. В эту неделю сотни учреждений культуры со всего мира раскроют самые разные грани культурного наследия нашего мира!

Следите за новостями в наших социальных сетях, ставьте лайки, делитесь с друзьями!

Facebook: https://www.facebook.com/groups/157072294858623/

Instagram: https://www.instagram.com/palace_ruzhany/

ВКонтакте: https://vk.com/palace_ruzhany

Одноклассники: https://ok.ru/group/55121969938438?st._aid=ExternalGroupWidget_OpenGroup

Мы запускаем онлайн-проект «Четыре четверга».

В рамках проекта каждый четверг июня мы будем знакомить Вас с уникальными предметами из фондов музея.

4 четверга = 4 предмета.

И сегодня поговорим про первый экспонат – фрагмент полихромного кафеля.

Начиная с XV в. большое значение в декоративной отделке интерьеров белорусских монументальных гражданских и сакральных сооружений имел кафель. Производство которого и употребление были широко распространены на территории Беларуси. Достаточно сказать, что ни одно строение, замок или дворец, усадьба зажиточного владельца или ратуша, трактир, даже крестьянский дом в XIX–нач. XX вв. не обходились без печей, отделанных кафелем. Кафелем самых разных типов, размеров, цветов, богато декорированным изобразительными мотивами, сюжетами, подчиненными общественным представлениям времени, стилевым особенностям и вкусам населения, уклада его жизни. Бесспорно, кафель стал популярен благодаря роли печи, которую она занимала в жизни человека. А роль эта не только хозяйственная: сохранение огня, приготовление еды, отепление помещения. Построение печи, как свидетельствуют древние предоставления и обряды, была связана с внутренним мировоззрением человека, с его верой в светлые и тёмные силы. Очевидно и то, что печь (её художественное воплощение) тесно сопрягалось с жилым окружением: архитектурой, декоративно-прикладным искусством.

В первой половине XVI в. белорусские мастера овладели высоким искусством изготовления многоцветного полихромного кафеля. Производство такого кафеля было недешёвым, печку из него мог иметь только очень зажиточный человек. Потому и находят такой кафель при раскопках магнатских дворцов или домов зажиточных торговцев и ремесленников.

Откуда попал полихромный кафель в Беларусь, ответить сложно, но несомненно, что это было одно из многочисленных течений итальянского Возрождения, которые дошли до Беларуси в начале XVI в. Колорит включал в себя белый, желтый, светлый и темно-зеленый, голубой, темно-синий и коричневый цвета.

Называли полихромный кафель «цаніннаю» либо «кунштоўнаю». «Цаніннаю» – из-за названия окиси олова «цынны», что придавало глазури приглушенный белый цвет, а «кунштоўнаю» – из-за её высокой стоимости («кошту»), которую определяла сложная технология, сырье, высокий уровень мастерства и, безусловно, художественный вид.

Приобрести такой кафель мог только богатый человек. Поэтому она украшала самые зажиточные дворцы и замки, вносила в интерьер цветную полифонию, где только шикарные, богато декорированные глиняные изделия могли совместиться со стилевым окружением магнатских интерьеров.

Этот музейный предмет представляет собой фрагмент полихромного кафеля, предположительно середины ХVII в., который был найден на территории дворцового комплекса. Ранее мы показывали Вам полихромный кафель с изображением герба и года создания – «1641». Это дает основание считать, что интерьеры дворца Сапег украшали печи из полихромного кафеля.

Скорее всего, рисунок кафеля имел сюжет на тему охоты – излюбленной забавы магнатов. Представленный фрагмент имеет сходство с кафелем 1637 года, который был найден на территории дворца во время исследования южной части дворцового комплекса в 1989 году. На рисунке Юрия Малышевского можно рассмотреть данный вид кафеля. 

Конечно, кроме ценного полихромного кафеля на территории дворцового комплекса встречается и «мураўлёны», с различными рисунками: растений, цветов, геометрическими орнаментами, а также геральдическими изображениями.

Использованный источник: О.А.Трусов «Беларускае кафлярства» — Минск: Полымя, 1993 г. — 49 с.

В Ружанском дворцовом комплексе рода Сапег открылась персональная выставка Нестеровой Светланы Николаевны «Иглой, как кистью».

Светлана Николаевна родилась в России, в Орловской области в 1951 году. В Курске получила высшее образование, в 1980 году окончила сельскохозяйственный институт по специальности «агрономия», и практически до самой пенсии работала по специальности.

В 1986 году Светлана приехала в Беларусь к знакомым в гости и не смогла уехать. Беларусь стала вторым домом. Светлана Ни

колаевна полюбила Пружаны и решила здесь остаться. Сейчас живет в деревне Колядичи, имеет свой дом, хозяйство, огород. Очень любит животных. И все успевает.

Из 35 лет жизни в Беларуси: 16 проработала начальником Пружанской районной станции химизации и 2 года – главным агрономом управления сельского хозяйства. Светлана Николаевна, находясь на заслуженном отдыхе, ведет активный образ жизни – любит танцевать, много читает, наслаждается поэзией.

В настоящее время Светлана Николаевна руководит клубом «Нам года – не беда» при Пружанском Дворце культуры, является заместителем председателя ветеранской организации г. Пружаны, председателем Совета ветеранов г. Пружаны.

Вышивкой Светлана Николаевна занимается с 1998 года – уже более 22 лет. Увлечение вышивкой со временем переросло в хобби – занятие для души. Многих подруг также приобщает к данному виду искусства.

Самая первая вышитая работа мастерицы – маленькая церковь. С тех пор Светлана Николаевна полюбила рукоделие и отдает предпочтение картинам религиозной тематики.

Само искусство вышивки существует издавна, как способ украшения предметов одежды и быта. Но со временем в рукоделии начинают использовать для более богатого декора шнур, бичёвку, кожу, мех, кость, дерево, металл и другие подручные материалы.

В Древней Руси прообразом бисера стал жемчуг, которым расшивали наряды, головные уборы, шкатулки, кошельки и многое другое. Причём, жемчужины, как речные, так и морские, очень сильно могли отличаться и по размеру, и по форме, и по оттенкам. Это придавало вышивке особую изысканность и оригинальность.

В IX-XII вв. на Руси начали заменять более ценный жемчуг бисером. Он был и дешевле, и проще в производстве, да, и существовала возможность создания цветов, которых нет среди натуральных оттенков жемчуга.

На выставке «Иглой, как кистью» представлено 25 работ. Картины ручной работы вышиты на ткани в техниках «крест» и «бисер». Работы поражают своим кропотливым исполнением… Сам вид творчества требует особых навыков, терпения, сноровки и аккуратности. Необходимым условием являются богатая фантазия и вдохновение.

Спешите увидеть!

15 мая в ГУК «Ружанский дворцовый комплекс рода Сапег» прошла республиканская научно-практическая конференция «VIII Тышкевіцкія чытанні: гісторыка-культурная спадчына магнацкіх родаў Тышкевічаў і Сапегаў: культурна-антрапалагічны аспект». В конференции приняли участие исследователи, краеведы и музейные работники. Ружаны, как место проведения, были выбраны не случайно. В середине XVI века род Тышкевичей владел Ружанами и оставил свой след в истории поселка. Не случайно была выбрана и дата – накануне международного Дня музеев, который отмечается 18 мая.

«Тышкевіцкія чытанні» – республиканская научная конференция, посвященная жизни Константина Тышкевича – этнографа, краеведа, историка, жившего в Логойске. Вместе со своим братом Евстафием в 1842 году он создал музей, который считался первым в Беларуси. Белорусский государственный университет культуры и искусств инициировал создание «Тышкевіцкіх чытанняў», так как его сотрудники давно работают над изучением истории рода. В этом году «Тышкевіцкія чытанні» были посвящены историко-культурному наследию магнатских родов Тышкевичей и Сапег и ее культурно-антропологическому аспекту.

Открывали конференцию директор музея – Глушко Кристина Геннадьевна, представители от администрации БГУКИ: декан факультета культурологии и СКД – Шелупенко Наталья Евгеньевна, и заведующий кафедры культурологии, профессор, доктор культурологии – Смолик Александр Иванович, который кратко анонсировал темы предстоящих докладов.

На конференции были представлены научные доклады, направленные на изучение представителей родов Тышкевичей и Сапег, их жизни и деятельности, их имений, современному развитию их резиденций, в том числе и ружанской, а также материальному наследию белорусов. Рассмотрены следующие вопросы: влияние гражданско-политической и научно-творческой деятельности Тышкевичей в Беларуси и зарубежье, творчество Бенедикта Тышкевича на становление белорусского фотоискусства, вопрос о первом музее ВКЛ, личности Беаты Тышкевич в кинематографе, а также мемориализации Сапег, истории деречинской резиденции, современной жизнь ружанской резиденции и др. Всего действовало 2 секции и было зачитано 17 докладов, 2 из которых были представлены сотрудниками музея. Был издан сборник докладов и презентован во время конференции.

Послушать доклады пришли краеведы, педагоги, библиотекари и другие заинтересованные.

Представители кафедры культурологии, музееведения, Института повышения квалификации, а также академии музыки были рады посетить Ружаны и познакомится с музеем, дворцовым комплексом и ружанскими святынями – костелом Святой Троицы и церковью Святых апостолов Петра и Павла.

На память о своем визите гости подарили музею уникальный экспонат – солонку, которая изготавливалась на Телеханском стеклозаводе в XIX веке. А также музею был преподнесен гобелен ручной работы с геометрическим рисунком, который выполнили студенты университета.

Мы надеемся, что конференция будет прекрасным началом плодотворного сотрудничества музея и университета.

С 23 по 25 апреля ГУК «Ружанский дворцовый комплекс рода Сапег» участвовал в XXIII международной выставке-ярмарке туристских услуг «Отдых-2021» в Минске.

Выставка была организована в Национальном выставочном центре «БелЭкспо» при содействии Министерства спорта и туризма, Национального агентства по туризму.

Основная цель ярмарки заключалась в налаживании прямых контактов между субъектами туристического бизнеса.

В рамках форума состоялись мероприятия в формате «Презентация страны» и многое другое. Участниками выставки стали представители турбизнеса более чем 15 стран, включая Болгарию, Грецию, Сербию, Италию, Египет, Украину, Кубу и Турцию.

На выставке-ярмарке был охвачен ряд важных вопросов:

• MICE-туризм (организация и проведение корпоративных мероприятий в сфере делового туризма);
• Медицинский туризм;
• Спортивный туризм;
• Образовательные туры;
• Организация экскурсионных программ;
• Оказание транспортных услуг;
• Детские туры;
• Страхование в туризме;
• Гостиничный сервис;
• Оздоровительный туризм (санатории);
• Культурно-познавательный туризм.

Выставку посетили Министр спорта и туризма Сергей Михайлович Ковальчук, заместитель министра спорта и туризма Михаил Петрович Портной, представители иностранных делегаций, а также жители и гости города Минска.

Одно из активных направлений работы музея – развитие внутреннего туризма, популяризация историко-культурных ценностей своей страны. Важно было показать гостям выставки, что путешествия по Беларуси по-прежнему доступны и очень увлекательны. Ружанский дворцовый комплекс – это прекрасное место для туризма и семейного отдыха, поэтому Ружаны включены во многие туристические маршруты. Участие в данной выставке помогло пробудить еще больший интерес к уникальному архитектурному памятнику – дворцу Сапег, туристическому потенциалу Ружан и Пружанского района.

Стул – музыкальная шкатулка

Музыка сопровождает человека на протяжении всей жизни. Игра на музыкальных инструментах знакома человеку на протяжении многих тысячелетий. Но сделать музыку доступной каждому человеку без особых талантов удалось лишь при помощи первого музыкального аппарата – музыкальной шкатулки. Правда из-за своей сложности, данное устройство изначально являлось дорогостоящим и позволить его себе мог далеко не каждый.

Первые прототипы будущих музыкальных шкатулок появились еще в эпоху раннего средневековья на арабском востоке и в Византии. Но примерно в начале XVIII века, в Европе, искусство создания часовых механизмов позволяет большинству часов, будь то настенные или настольные, воспроизводить популярные музыкальные произведения. А первые полноценные музыкальные механизмы, независимые от часов, появляются в 1796 году в Женеве. Антуан Фавр устанавливал данные механизмы в флаконы для духов, часы и другие вещи обихода горожан. Но на тот момент они были очень дорогими и принадлежали обычно только знатным и богатым особам.

В 1815 году в Швейцарии открывается первый завод по производству музыкальных шкатулок. Завод выпускает шкатулки любого размера – от карманных, до тех, чьи габариты можно сравнить с размером шкафа. Если в первых прототипах будущих музыкальных шкатулок, что устанавливались в часах, использовались колокола, то позднее стали использовать металлические диски или цилиндрические валики.

Производство музыкальных шкатулок не знало границ в своей фантазии, шкатулки делали в виде клеток с поющими птицами, музыкальных инструментов, дамских ридикюлей и др.

Но сегодня мы хотим рассказать о музыкальной шкатулке, которая находится в нашем музее, она выполнена в виде… стула!

Стул-музыкальная шкатулка имел механизм обычной музыкальной шкатулки с валиком. На валике размещены колышки, которые во время вращения производили музыку при помощи гребенки. В нижней части стула находился ключ, который заводил механизм, натягивая пружину. Но начинала шкатулка играть только после того, как кто-нибудь присаживался на стул.

Сам стул XIX века, выполнен из дерева красного фруктовой породы. Резной, с витиеватыми ножками и спинкой с резными дубовыми листьями и желудями. Сидение и спинка украшены мозаикой с изображением горного козла. Изготовлен, предположительно, в Западной Европе.

Мы постоянно работаем над расширением ассортимента нашей сувенирной лавки и пополняем ее доступной и актуальной продукцией.

В сувенирной лавке музея снова появилась возможность приобрести глиняную керамику: разнообразные вазы, чашки, бокалы, кувшины, свистульки-коники и свистульки-птички, колокольчики в виде забавных зверушек и др.

Новинка в нашей лавке – это продукция из бересты: тарелки, туески, шкатулки. Изделия из бересты – это не только стильно и красиво, но еще и экологично.

Расширился ассортимент, уже полюбившихся, наборов подставок для кружек из натурального дерева. К ранее представленным в виде национальных белорусских орнаментов, номиналов монет, представителей различных видов птиц… добавился новый вид – с изображением мифологических существ: домовые, лесовики и др.

Еще одна новинка – шкатулки с сюжетными картинками на крышках и чудесные магниты из дерева в виде божьих коровок и ежиков.

К серии с изображением портретов Льва Сапеги добавились брелоки на деревянной основе и папки для бумаг формата А4.

Помимо путеводителей по Беларуси сейчас в музее можно приобрести «Гастрономический путеводитель. Белорусская кухня», а также книгу «100 достопримечательностей Бреста и Гродно».

Будем рады видеть Вас в нашей сувенирной лавке!